Организация студии интерьерной живописи

• Введение
• Глава I
• 1. Характеристика проекта
• 2. Актуальность и анализ рынка интерьерной живописи на заказ
• 3. Уникальность проекта
• Глава II
• 1. Анализ целевой аудитории.
• 2 Анализ конкурентов
• 3. Анализ внешней и внутренней среды. Swot и Pest анализы.
• 4. Цели и перспективы проекта.
• Глава III
• 1. Маркетинговый план
• 2. Финансовый план
• Заключение

Глава I

§ 1. Характеристика проекта

Данная дипломная работа представляет собой проект открытия студии интерьерной живописи в Москве, а также развития студии в течении пяти лет.

Деятельность студии организуется в трех направлениях:

• Во-первых, посредничество между художниками и покупателями, дизайнерами интерьера, декораторами и так далее. Через студию будет осуществляться продажа уже готовых картин. На выбор будет представлено около 30 художников, работы которых отвечают концепции студии. Комиссия студии за проданную работу будет варьироваться.
• Во-вторых, заказ картины специально под интерьер клиента. Заказы могут выполняться любым из художников студии. Основное количество заказов быдут выполняться штатными художниками студии, которые получают процент от каждой выполненной работы.
• В-третьих, проведение мастер-классов по живописи в пространстве студии. Мастер-классы проводят штатные художники, которые получают фиксированный процент с каждого мероприятия. Мастер-классы проводятся 2-3 раза в неделю по различным актуальным направлениям в живописи и дизайне.

Помещение студии планируется организовать в арендуемом помещении ок. 75 м(2) на территории центра дизайна Artplay. Площадь студии будет разделена на зоны ресепшен, шоу-рума, места для работы художников и проведения мастер-классов и складское помещение.

§ 2. Актуальность и анализ рынка интерьерной живописи на заказ

Студии интерьерной живописи – это организации, которые работаю в сфере собрания коллекций искусств, проведения выставок, а также продвижения современных художников в сфере, продажей картины и формирование арт-рынка.

В России студия интерьерной живописи находится на этапе развития, для которого характерным фактором является поиск целевой аудитории и принятием общественностью нового феномена галереи как фазы культурного развития.

Предметы искусства выступают больше всего в качестве объектов наслаждения, оценки и исследования, в то время как мировая практика ориентируется преимущественно на продажу картин. Функция галереи состоит в том, что, человек, наслаждаюсь предметом искусства, получает возможность купить по доступной для него цене. [5]

Помимо это, пространство галерей современного искусство позволяет создавать не только выставки, а также различного рода проекты, которые могут привлечь возможную аудиторию и вовлечь в их в процесс функционирования галереи.

Такие аспекты способствуют формированию определённой культурной среды, которые выступают в качестве составной части арт-пространства. Культурные проекты в галереях сегодня – один из самых эффективных методов для привлечения целевой аудитории, а также привлечения населения к культурной среде. В связи с чем организация и продвижение культурных проектов сегодня имеет особую актуальность.

Данная тема приобретает особую актуальность в связи со стремительным ростом интереса людей к галерейному искусству и новым направлениям живописи. Сегодня сформировалась мощная индустрия культурных услуг с механизмами регулирования рынка, ориентацией потребителя, формирование и удовлетворением спроса населения.

Организации культуры постепенно начинают перенимать технологии бизнеса, органично встраивая их в свою деятельность. Кроме того, культурные проекты в художественных галереях играют образовательную и воспитательную роль, поэтому их продвижение является немаловажной составляющей культурного развития общества.

Сегодня выделяют три типа художественных галерей: галерея-магазин, галерея-выставочный зал и «рациональная» галерея.

В галерее-магазине экономический фактор преобладает над культурным. Такая организация связана с культурной ситуацией настолько, насколько это необходимо в данный конкретный момент для успешного осуществления коммерческой деятельности. Примеры таких проектов: арт-салоны, антикварные магазины. Основной их признак – отсутствие культурной стратегии и ориентация на потребительский рынок.

В отличие от предыдущего типа, галерея-выставочный зал ориентируется больше на искусство, чем на экономическую стратегию. В этом случае галерист занимается составлением коллекций и разрабатывает некую культурную стратегию, в то время как коммерческая деятельность минимальна. Сюда относятся несколько подтипов галерей: галереи, существующие за деньги спонсоров; «муниципальные» галереи, поддерживаемые государством; галереи, прибылью которых является не экономический капитал, а имя, известность, статус. [2]

«Рациональная» галерея классифицируется на два подтипа:

1. галерея, существующая за счет продажи произведений искусства, но имеющая некую культурную линию, имидж;
2. галерея, продающая актуальные для покупателя предметы искусства, но при этом выделяющая средства на поддержание некоммерческого искусства.

По данным информационных источников в 2018 году в Городе Москва   насчитывается свыше 150 студий интерьерной живописи, из них 10 крупных проектов в области организации выставок, 13 студий, которые организуют крупные арт-проекты. В г. Москва и Московской области функционируют более 90 магазинов, которые специализируются на продажи картин молодых художников, где можно заказать любое полотно на заказ.

Динамика количества студий интерьерной живописи в динамике за 2012-2018 гг.   представлена на рисунке 1.

Рисунок 1 – Динамика роста количества студий интерьерной живописи в динамике за 2012-2018 гг.

По данным рисунка 1, можно сделать вывод о том, что рынок стремительно растет, это связано, прежде всего, с новыми модными течениями в арт-искусстве.

В 2018 uоду по отношению к 2012 году рынок  вырос на 27,7 %, по отношению к 2017 году на 2,01 %. Учитывая данный факт, можно предположить, что в 2019 году рынок вырастет на 1,5 %. Соответственно увеличится уровень конкуренции на рынке города.

Анализ рынка по длительности пребывания в отрасли представлен на рисунке 2.

Рисунок 2 – Опыт работы  студий интерьерной живописи в отрасли, %

По данным рисунка видно, что 21 % студий, которые  работают по направлениям 2-3 года, преимущественно это молодые художники; 39 % работают в отрасли  6-10 лет; только 12 % студий работают с 1995-2000 гг., с опытом работы более 10 лет, это преимущественно магазины, которые специализируются на продаже картин, предмет интерьера и антиквариата.

§ 3. Уникальность проекта

Глава II

§1. Анализ целевой аудитории.

 

Для проведения анализа рынка проводилась анкетирование среди 200 респондентов в возрасте 18-70 лет для выявления целевой аудитории рынка.

В результате опроса планировалось определить степень заинтересованности респондентов в посещении художественных выставок, студий интерьерной живописи.

В ходе проведенного исследования были выявлены следующие результаты. Среди опрошенных участников 30 % находятся в возрастной группе 18-30 лет, 35 % – в возрасте 31-40 лет, 28 % – респонденты в возрасте 41-5 лет, 7 % участников опроса в группе 51-70 лет.

 

Рисунок 3 – Распределение респондентов по возрастному критерию, %

Также было выявлено, что 70 %  женщин любят посещать студии, только 30 % мужчин интересуются такими заведениями.

Рисунок 4 – Распределение респондентов по гендерному признаку, %

В результате опроса было выявлено, что основные посетители студии – это предприниматели, их число составило 42 % от опрошенных, 8 % – рабочие, 34 % – домохозяйки, 16 % – пенсионеры.

Рисунок 5 – Социальный статус респондентов, %

78 % ответили, что положительно относятся к живописи, 9 % имеют нейтральное отношение, 13 % опрошенных не понимают такой вид искусства.

Рисунок 6 – Отношение респондентов к живописи, %

4 % отметили, что посещают картинные галереи за в неделю, 28 % посещают картинные галереи раз в месяц, 68 % респондентов очень редко посещают такие места.

Рисунок 7 – Частота посещения картинных галерей, %

91 % респондентов готовы приобрести картины для дома, однако 9 % опрошенных, преимущественно – это люди старше 50 лет отрицательно относятся к такому виду искусства.

Рисунок 8 – Готовность приобрести картины, %

18 % не знают, где можно приобрести картины, 54 % знают такие места, но по определенным причинами не приобретают их, 28 % респондентов приобретают картины у знакомых художников.

Среда опрошенных  51 % имеют средний доход, 31 % имеют доход выше среднего, 18 % опрошенных имеют низкий доход.

Рисунок 9 – Доход респондентов, %

Среди опрошенных было выявлено, что 35 % респондентов готовы приобрести картину в ценовом диапазоне от 10-20 тыс. руб., 18 %  готовы приобрести за  5-10 тыс. руб., 47 % опрошенных могут и хотели бы приобрести картину свыше 20 тыс. рублей.

Рисунок 10 – Цена, которую готов заплатить покупатель за картину

Было выбрано 5 направлений живописи, респондентам предлагалось выбрать более предпочтительные для них. Таким образом, 39 % опрошенных предпочитают классическую живопись, 18 % – абстракционизм, 12% выбрали картины в стиле поп-арт, 31 % предпочли минимализм. Из классической живописи 40 % предпочитают натюрморты, 41 % – пейзажи, 19 % – портреты.

Рисунок 11 – Предпочтение стилей живописи, %

81 % респондентов считают, что произведения искусства обязательно должны быть дома. Следовательно,  они обязательно быть представлены на рынке. 19 % считают, что картины – это не обязательный предмет интерьера, так считают преимущественно люди в возрасте старше 50 лет.

Рисунок 12 – Являются ли картины обязательным предметом интерьера для дома, %

Таким образом, можно составить социальный портрет основного посетителя: это преимущественно женщины в возрасте 31-40 лет,  а также  предприниматели, которые посещают студия для совершения крупных покупок.

§ 2 Анализ конкурентов

 

В результате исследования было проанализировано 55 дизайн студий, которые специализируются на продажи живописи на заказ, находящихся на первых позициях поисковых систем Яндекс и Google в поисковой выдаче и рекламных объявлениях Яндекс.Директ и Google AdWords по г. Москва.

Выборка не полная, но именно на данные студии заказчики ориентируются при выборе исполнителя.

Рисунок 13 – Наличие постоянных художников в штате студии

Анализ наличие в штате постоянных художников проводился с целью определения, насколько студия стабильно работает в рыночных условиях и может с одной стороны гарантировать обеспечить работой весь текущий штат, а с другой стороны гарантировать заказчику привлечение к работе только лучших художников, а не случайно выбранных.

Рисунок 14 – Наличие постоянной галереи

98 % студий интерьерной живописи имеют постоянную галерею, где можно познакомиться с произведениями художников.

Для анализа положения среди основных конкурентов воспользуемся моделью пяти сил конкуренции Портера. Выберем самые крупные проекты в г. Москва.

В процессе оценке основных характеристик  используется шкала:

5–доминирующее положение в отрасли;

4–сильное положение;

3–шансы равные с конкурентами;

2–слабое положение в отрасли;

1–критическое положение.

Таблица 1–Анализ основных конкурентов  по модели Портера

 

Таким образом, проведенный анализ по модели Портера позволяет сформировать следующие выводы:

Конкурентными преимуществами в данной сфере обладает Галерея искусств «Коллизей Арт». Удобное месторасположение, центр Москвы широкий спектр услуг: картины на заказ в разном направлении, организация различного рода выставок.  Следует отметить, что данная студия довольна популярна среди ценителей искусства. При этом в студии ценовая политика представлена на любой вкус: от недорогих бюджетных вариантов до антикварных картин.

§ 3.  Анализ внешней и внутренней среды. Swot и Pest анализы.

Для детального анализа внешней среды используем PEST-анализ, представленный в таблице 2.

Таблица 2– PEST-анализ

 

Рассмотрим основные факторы влияния:

Политические:  довольно важным является тот факт, что студия является предприятием малого бизнеса, которой необходим постоянный мониторинг. Важным условием является участие в грантах на уровне муниципалитетов.

Экономические: Экономика России стремительно развивается, что является важным фактором для повышения уровня жизни в стране. Другим благоприятным фактором является повышенный спрос на предметы искусства среди граждан, как средство инвестирования.

Общественные:  Следует постоянно прививать среди населения любой к культуре, а также повышать престижность объектов искусства и живописи.

Технологические: С появлением новых технологий следует повышать эффективность работы и увеличивать возможность для получения прибыли. Для этого следует применять новые технологии в арт-бизнесе, следить за новинками и тенденциями.

Анализ внутренней среды позволяет раскрывать основные возможности проекта.

Таблица 3 – SWOT-анализ

 

При рассмотрении входа на рынок студии интерьерной живописи следует отметить, что появиться ряд сложностей, в том числе недоверие со стороны художников, что понесет за собой определенный убытки в первое время. сильными сторонами проекта является то, что по своей сути она уникальна. Основная угроза состоит в том, что на сегодняшний день на рынке уже действует множество организаций с такой сферой деятельности.

По результатам SWOT-анализа определим две возможные альтернативы.

Таблица 4 – Альтернатива 1 «Наличие ниши на рынке»

Альтернатива 1 подразумевает уже сформировавшимся сектором рынка и может применяться в таких случаях, когда проект будет существовать и студия будет восприниматься потребителями.

Таблица 5 – Альтернатива 2 «Создание рыночной ниши»

 

Альтернатива 2 показывает ситуацию, когда сегмента не существует и необходимы действия по их созданию, в том случае когда экономическое положение не устойчиво.

§ 4. Цели и перспективы проекта.

 

1. Организационно-правовое обеспечение

• Открыть ИП
• Открыть счет ИП в банке
• Обеспечить бухгалтерское обслуживание
• Поиск и заключение договоров с контрагентами

1. Создать бренд студии и обеспечить его узнаваемость

• Маркетинговая компания в социальных сетях
• Создание и наполнение сайта
• Таргетированная реклама в поисковиках
• Реклама в дизайнерских СМИ

2. Стабильные высокие продажи картин и заказов

2.1   индивидуальным клиентам

• Удобная форма заказа на сайте
• Налаженные контакты с дизайнерами
• Большой ассортимент доступного товара
• Быстрое выполнение заказа
• Налаженная логистика
• Предоставление сопутствующих услуг (монтаж, подсветка)

2.2 корпоративным клиентам 

• Контакты с заинтересованными лицами
• Выходы на компании
• Система скидок и лояльности
• Партнерства со смежными компаниями

3. Обеспечить налаженную работу студии

• Ремонт и обустройство помещения
• Найм и обучение сотрудников
• Закупка материалов

4. Высокий спрос на мастер-классы в студии

• Разнообразие техник
• Дополнительное обучение художников
• Направленная реклама мастер-классов
• Расписание мастер-классов

Глава III

§ 1. Маркетинговый план

• Таргетировання реклама

Aori.ru

От 30 000 начало рекламной компании

Ведение 10 000 мес 200 ключевых слов написание обьявлений модерация отчетность

Настройка 3 цели

Отчетка оптимизация по кликам

• Продвижение через социальные сети

Instagram/Facebook

§ 2. Финансовый план

Параллелить задачи

Два масштабных этапа — «подготовительный» и «мастерские»

В таблице представлен расчет ежемесячных расходов на содержание студии.

Расчет ставки дисконтирования по главным критериям риска

 

Суммируем + безрисковая ставка (5%). Получен показатель R = 20,5%

Экономичекая эффекктивность

Дисконтирование — приведение стоимости денег во времени к единому значению. Влияют инфляция, упущенная выгода и риск. Коэффицент дисконта необходим для привлечения инвесторов и для любого проекта. Применять к проектам сроком реализации больше года.

Коэффициент дисконтирования. Модели расчета:

• Экспертная оценка (2-3 эксперта)
• Прировнять к темпу инфляции.
• Стоимость доступного кредита. Начинающей организации скорее всего не дадут кредит. Брать кредит на физлицо, а деньги вкладыват в свой бизнес ИП. Тогда ставка дисконтирования — кредит как физлицу.
• Можно совместить все три
• Кумулятивный расчет.

Формула:

R — ставка дисконтирования

R(f) — безрисковая ставка дохода. Средняя ставка по долгострочным депозитам в банках (ок 5%)

R(1-n)

Критерии риска:

1. Размер компании (0-3% чем меньше компания тем больше риск)
2. Финансовая структура (0-5% чем больше собственных средств тем меньше риск, чем больше заемных — тем больше риск)
3. Производственная и территориальная диверсификация (0-3% насколько производство привязано к месту, чем больше привязано тем больше риск)
4. Диверсификация клиентуры (0-4% зависимость от блока клиентов)
5. Рентабельность предприятия и прогнозируемость доходв (0-4% легко ли спрогнозировать доходы6 творческие — высокая степень риска)
6. Качество управления (0-3% в зависимости от опыта управленца и команды)
7. Прочие собственные риски (0-5% дополнительные риски)

Суммируем + безрисковая ставка. Получен показатель R. (15-25%)

• Чистый дисконтированный доход (чистая прибыль)

Простой расчет: Выручка-все затраты. (на основе плана продаж и цены)

ЧДД — сумма дробей.

CF — прибыль (по периодам)

1+R(не в процентом, а 0,18) возведенная в степень периода

Вычетаем единовременные инвестиции

• Индекс рентабельности инвестиций

Простой расчет: делим прибыль на инвестиции. Эффективный проект — рентабельность выше единицы.

Дисконтированный — с прибылью дисконтированной по периодам

• Дисконтированный срок окупаемости

Простой расчет: срок за который наши расходы превышают затраты.

Разность двух показательей:

1. Последний период проекта при котором накопленный ЧДД принимает отрицательное значение
2. Минус ДД(t-) последнее отрицательное накопленое
3. Поделенное на разность первым положительным ДДt+ и последним отрицательным ДДt-

Накопленная дисконтированная прибыль

Основные показатели финансового анализа проекта

Для защиты:

• цкль
• миссия
• периодизация
• организационно-правовая форма (и почему)
• система налогооблажения
• бюджет (расходная часть сметы)
• доходная часть по планам продаж
• расчеты по показателям

Управление рисками

1. У риска двойственная природа. Есть вериятность возникновения и последствия
2. Формируем относительно стратегического анализа не более 10 рисков
3. Ранжирование (приоретизация) рисков
4. Причина-следствие

Как исключать риски: 1. Исключение 2. Игнорирорование 3. Минимиз