1 2
ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение…………………………………………………………………… 4
Глава I. Художественно – теоретическая часть………………………… 6
1.1 Влияние электронных гаджетов (электронных книг) на развитие детей младшего школьного возраста и история создания бумажной книги, её преимущество в интеллектуальном формировании личности.
6
1.2 Особенности сценарной разработки и режиссуры театрализованного представления с использованием приема театра теней……………………
11
Глава II. Сценическое воплощение постановки………………………… 22
2.1 Сценарно — режиссёрский замысел театрализованного представления «Бумажный кораблик по имени «Книга»» …………….
22
2.2 Композиционное построение театрализованного представления «Бумажный кораблик по имени «Книга»» ……………………………
35
Заключение………………………………………………………………… 44
Список использованных источников……………………………………. 46
Приложение 1……………………………………………………………… 49
Приложение 2……………………………………………………………… 50
Приложение 3………………………………………………………….….. 51
Приложение 4……………………………………………………………… 52
Приложение 5……………………………………………………………… 60
Приложение 6……………………………………………………………… 62
Приложение 7……………………………………………………………… 63
Приложение 8……………………………………………………………… 64
Приложение 9……………………………………………………………… 67
Приложение 10……………………………………………………………. 69
Приложение 11……………………………………………………….…… 71
Приложение 12……………………………………………………………. 72
Приложение 13………………………………………………………….… 76
Приложение 14……………………………………………………………. 97
Приложение 15……………………………………………………………. 108
Приложение 16……………………………………………………………. 109
Приложение 17……………………………………………………………. 110
Приложение 18……………………………………………………………. 111
Приложение 19……………………………………………………………. 113
ВВЕДЕНИЕ
В настоящее время мир завоевали социальные сети и многообразные электронные устройства. Современные дети, погружаясь в виртуальную реальность, совершенно перестают взаимодействовать друг с другом и окружающим миром в живом общении. Даже книги дети предпочитают читать в электронном виде. Как следствие, чтение бумажных книг быстро переходит на второй план, у детей теряется визуальный и тактильный контакт с ними. Дети становятся самодостаточными, мотивация, требующая непосредственного контакта с родителями, у них слабеет. Происходит потеря реальности времени и оценки происходящих событий. Поэтому перед каждым взрослым стоит задача: обеспечить социализацию ребёнка, его правильное развитие и нахождение своего места в обществе [1].
В муниципальном бюджетном учреждении культуры «Центр народного художественного творчества «Радушенька», где автор проходила преддипломную практику, более 50 % посетителей – младшие школьники. Для них на постоянной основе работают кружки и секции по декоративно-прикладному творчеству, проводятся мероприятия (приложение 1).
Современные дети «уже родились с мобильными телефонами в руках». Поэтому они имеют ряд особенностей: их мышление требует яркости, кратковременности, отрывочности, разрозненности. Книга же, пройдя многовековой путь развития от древности до современности, доносит информацию до детей более комфортно и спокойно, не нанося вреда детскому организму.
Актуальность выпускной квалификационной работы автора обусловлена тем, что в эпоху современных технологий школьники отдают предпочтение электронным гаджетам, а не книгам. А ведь именно книга представляет собой объект эстетического наслаждения, даёт увлекательную возможность перенестись в другие миры, в другие времена, а самое главное — развивает воображение и фантазию у детей, социализирует человека, учит нравственности. Поэтому средством формирования у детей интереса и мотивации к чтению книг является просмотр театрализованных представлений. Дату мероприятия автор назначила 2 апреля — в Международный день детской книги (приложение 2).
Таким образом, цель выпускной квалификационной работы – организация и постановка театрализованного представления «Бумажный кораблик по имени «Книга»,- которое познакомит детей с историей создания бумажных книг и приобщит их к чтению без использования электронных гаджетов (книг).
Задачи:
1) Изучить научно-методическую литературу, раскрывающую особенности влияния электронных гаджетов (книг) на детей младшего школьного возраста; показать исторический путь создания печатных книг, их ценность и значение в образовании и воспитании.
2) Изучить особенности сценарной разработки и режиссуры театрализованного представления с использованием приема театра теней.
3) Организовать работу по разработке и написанию сценария, изготовлению декораций, провести репетиционный процесс и поставить на базе «Центра «Радушенька» театрализованное представление «Бумажный кораблик по имени «Книга» 2 апреля 2020 года – в Международный день книги (приложение 3, 4, 5).
Работа над театрализованной постановкой включает в себя три этапа: подготовительный (поиск художественного материала, написание сценария), основной (сценическое воплощение постановки) и заключительный (анализ сильных и слабых сторон мероприятия, подведение итогов). Содержание работы включает в себя введение, две главы, заключение, список использованных источников и приложения.
ГЛАВА I. ХУДОЖЕСТВЕННО — ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ
1.1 Влияние электронных гаджетов (электронных книг) на развитие детей младшего школьного возраста и история создания бумажной книги, ее преимущество в интеллектуальном формировании личности
Детскую психологию изучали многие известные ученые – Д.Б. Элько-нин, Л.С. Выготский, З. Фрейд, Ж. Пиаже и другие.
Возрастные границы носят формально принятый характер. Нет единой теории, которая дает полноценное представление о психологическом развитии детей в разные периоды жизни. Для изучения формирования личности, поведения и воспитания ребёнка проанализируем несколько теорий, затрагивающих период младшего школьного возраста.
Психологическое развитие неразрывно связано с физиологическим. В период младшего школьного возраста продолжается созревание коры головного мозга. Л. И. Божович отмечает, что особенно интенсивно происходит развитие лобной её части, а также интенсивно развиваются волокна, связывающие участки правого и левого полушарий. [4].
Л.С. Выготский считал, что младший школьный возраст начинается в семь лет. В это время ребёнок начинает обучение в школе. Этот период длится примерно до окончания начальной школы, т.е. до десяти лет. Ребенок переживает кризис семи лет, когда у него появляется роль ученика. Данный возрастной этап в психологии занимает особое место, потому как обучение в школе является качественно новым периодом психологического развития личности ребёнка. Успехи в учебе участвуют в формировании адекватной самооценки, а неудачи в учебной деятельности нередко приводят к формированию у ребёнка комплексов неполноценности и развитию синдрома хронической неуспеваемости [8].
Кризис семи лет подробно изучала Л. И. Божович. Она называла данный период жизни «периодом рождения социального Я ребенка», который характеризуется осознанием ребёнком своего места в общественных отношениях. Учебная деятельность ребенка поддерживается двумя видами мотивов: познавательные и социальные. К познавательным относятся мотивы учения, обусловленные содержанием и самим процессом обучения. Социальные мотивы — это осознанные побуждения к деятельности в ходе социализации. Ответственность за их формирование у младших школьников несут родители и педагоги. Для получения результатов должна быть мотивация, которой способствуют создание ситуации успеха; учёт индивидуальных особенностей; сотрудничество обучающихся на уроке; стимулирование познавательной активности [24]. В этом возрасте ребёнок способен оценивать последствия совершаемого поступка и с интеллектуальной, и с эмоциональной точки зрения. [14].
В младшем школьном возрасте активно происходит развитие логического мышления. А. А. Реан говорит о том, что возраст от 7 до11 лет является переломным в интеллектуальном развитии ребенка по своему психологическому содержанию. Мышление ребёнка все больше становится схожим с мышлением взрослого, умственные операции приобретают большую развитость. В процессе учебной деятельности у ребенка формируются и развиваются произвольность, внутренний план действий и рефлексия. Развитие произвольности заключается в овладении средствами, которые позволяют осознать своё поведение, научиться управлять им. Умение следовать намеченному плану действий значительно совершенствуется. Согласно Е. В. Минаевой, к четвертому классу высокий уровень формирования внутреннего плана действий демонстрируют более 70% детей. Рефлексия — это осознание себя субъектом учебной деятельности. Ребенок осознает свою потребность в обучении, ее цель, учебные задачи и способы, направленные на их решение [25].
Рассмотрев психологическое развитие детей младшего школьного возраста, разберем поведенческие особенности современных детей.
Обратимся к теории поколений Уильяма Штрауса и Нила Хау, которая дает нам возможность рассмотреть особенности и характеристики поколений. Современные дети относятся к поколению Z, которое рождено в период развития цифровых технологий. Информационная эра, позволяющая иметь к любой информации мгновенный доступ, привела к изменениям в возрастном развитии нервной системы молодого поколения [25].
Большой поток неадаптированной электронной информации, которую ребенок потребляет в процессе своей жизнедеятельности, провоцирует повышенную возбудимость, неусидчивость, впечатлительность, суетливость, а иногда и гиперактивность.
Самое отрицательное влияние гаджетов на детей младшего школьного возраста состоит в том, что они не способствуют их интеллектуальному развитию. Телефоны, ноутбуки и электронные книги негативно влияют на развитие ребенка: у него не развивается воображение, образное мышление, фантазия, логика, концентрация внимания, возникают проблемы с общением, которое заменяется виртуальным. Ребенок не может высказывать свое мнение, делиться переживаниями. Негативно воздействуют гаджеты и на психику младших школьников. Чтобы развиваться, им необходимо постоянно контактировать с окружающим миром, со своими сверстниками и с взрослыми, что дает возможность сохранять, анализировать, оценивать полученную информацию в своем сознании. Положительное влияние электронных устройств состоит в том, что дети формируют навык быстро переключаться с одной деятельности на другую, совершать несколько задач одновременно. Особенностью современного поколения является клиповый тип мышления — способность воспринимать окружающий мир через короткие яркие образы: изображения плакатного типа, короткие текстовые статьи и небольшие видеоролики. Современные технологии неразрывно связаны с нашей жизнью. Родители дают детям телефоны и компьютеры, освобождая это время для личных нужд. Перед каждым взрослым стоит задача организовать деятельность ребенка таким образом, чтобы его социализация проходила без отклонений [22].
Одним из способов организации деятельности детей является чтение книг, которое позволяет развивать последовательность действий и мышления, речевой аппарат, воображение, фантазию. Книга учит человека нравственности и моральным качествам через осмысление прочитанного текста. На протяжении многих веков книга развивалась одновременно с развитием общества и отвечала требованиям того или иного исторического периода. В словаре В. И. Даля слово «Книга» имеет три значения: «сшитые в один переплет листы бумаги или пергаменты», «писание, все, что в книге содержится», «раздел, отдел в обширном письменном сочинении» [11]. Смысл этого слова связан с ученостью, с информацией, с распространением сведений себе подобных. Она передает информацию во времени и в пространстве в виде текста и иллюстраций, представляя собой материально — конструктивную и художественную цельность. Конструкция книги – результат многовекового развития. Народ всегда стремился к знаниям, их передаче, поэтому книги постоянно развивались и совершенствовались. Книги оказывают неоценимое воздействие на физическое и психологическое развитие детей: развивают мышление, повышают стрессоустойчивость, расширяют словарный запас, повышают грамотность, увеличивают активность мозговых клеток и развивают мозг, повышают уверенность и самооценку, развивают логику и память, учат концентрации внимания, улучшают сон полезностью чтения детям на ночь.
От обычных дощечек с письменами, от наскальных рисунков и берестяных грамот книга дошла до печатного вида, но не сразу. Перед этим она претерпела много изменений. Первые китайские книги были написаны на бамбуковых и деревянных планках. Они возникли в XIV-XIII вв. до н.э. Планки связывали в определенном порядке кожаным ремешком или шелковым шнурком. Книга получалась громоздкая, неудобная для чтения. Шнурки и ремешки часто перетирались, и деревянные «листы» перепутывались. Книги на шелке были предпочтительнее, но очень дорогие. В Египте книга появилась в районе Двуречья – области течения рек Тигр и Евфрат. Основным материалом для письма у народов Месопотамии служила глина. Глиняные таблички с пиктографическим письмом существовали около 3500 лет до н.э. Наряду с глиняными табличками в Ассирии и Вавилоне для письма употреблялись деревянные дощечки, кожа, привозной папирус [3]. Письменность Майя представляет собой хорошо разработанную систему знаков, которые кропотливо вырисовывались на керамике и стенах, записывались в бумажных кодексах, вырезались в дереве или камне. Сохранились лишь 4 рукописи майя — «кодексы», представляющие сложенные гармошкой страницы — длинные полосы бумаги из коры фикуса («индейская бумага») [10]. В Германии книгопечатание появилось в XV веке. Изобретение книгопечатания связано с именем Иоганна Гуттенберга. Ему принадлежит решение всех основных технических задач типографской печати: воспроизведение текстов путем оттиска их отдельными литерами (буквами), изготовление самого шрифта и печатный пресс. Гуттенберга считают первым печатником книг в Европе, организовавшим процесс технически совершенным. Начало бумажного производства на Руси было положено в XVIII веке Петром первым. В 1563 году по указу Ивана Грозного была открыта первая типография, в которой работал Иван Федоров со своим помощником. Первая книга «Апостол» набиралась на славянском языке в течение целого года. А в 1574 году им же во Львове была напечатана «Азбука», широко использовавшаяся для обучения. Книга, пройдя вековой путь своего развития и совершенствования, дошла до массового читателя компактной, удобной, хорошо иллюстрированной [21].
Таким образом, проанализировав особенности детей младшего школьного возраста, специфику их мышления и восприятия, пользу и вред электронных носителей информации, неоценимое значение книги для интеллектуального развития и образования школьников у автора возникла идея: через театрализованное представление познакомить детей с многовековой историей создания печатной книги, её ценностью и значимостью для маленького человека, мотивируя интерес к чтению и изучению книг.
1.2 Особенности сценарной разработки и режиссуры театрализованного представления с использованием приема театра теней
Театрализованное представление — одна из форм досуговой деятельности. Оно является достаточно сложным по задачам подготовки и реализации массового действа. Для его воплощения необходимы определенный уровень актерского мастерства исполнителей, достаточно глубокий и сложный характер драматургии и выразительных средств режиссуры. В практике театрализованных представлений выделяют множество видов. Чечётин А.И. выделяет 4 вида представлений: агитационно – художественное представление; литературно – музыкальная композиция; тематический театрализованный концерт; массовое театрализованное празднество. Каждый вид театрализации имеет свои специфические особенности и тем самым диктует свои законы в выборе соответствующего драматического решения [18].
Рассмотрим сценарно — режиссёрские особенности построения театрализованных представлений, которые предполагают дифференцированный подход к аудитории, изучение её культурных интересов и запросов, так как сценарий пишется для конкретного зрителя.
Концепция организации мероприятия для детей требует от организатора глубокой теоретической осведомленности. Для осуществления незабываемого праздника необходим поиск новых интересных форм: театрализованные представления, театрализованные игровые программы, карнавальные шествия. Открытие и закрытие конкурса или фестиваля может быть праздником. Формы, которые используются, как составные части праздника должны быть театрализованными, только такой праздник детям будет интересен. Эмоционально-образное построение детского праздника, в основе которого лежит театрализация, способно вызвать образы, информационно-логические условия, характерные для учебной деятельности. Праздник обеспечивает разнообразную самодеятельность. Способствует ребёнку самовыразиться, вызывает эмоциональный отклик на событие. Смена деятельности детей, обозначение моментов, собирающих их внимание, которое недолговечно, приводит в успех мероприятия.
Рассмотрим один из видов — это театрализованное представление. Существует две стороны театрализации: сценарная — творческий способ превращения жизненного, документального и художественного материала в художественный сценарий и режиссерская — творческий способ приведения сценария к художественной образной форме представления через систему изобразительных, выразительных и иносказательных средств [2].
Сценарий детского театрализованного представления создаётся с учётом выбранной темы, события, которому посвящен праздник, с ярко выраженным драматургическим конфликтом, положительными и отрицательными героями, позитивным финалом. Монологи и диалоги действующих лиц должны быть доступны и понятны детской аудитории. Сюжетной основой детского театрализованного представления порой становится знакомый сюжет сказки, детской книги, фильма, мультфильма. Узнаваемая основа, в которую включается свой, интересный для ребят материал, встречает у них живой отклик. В сценарии детского представления существует два основных типа эпизодов: эпизоды, построенные на сюжете (информационные), и эпизоды, построенные на игре (действенно-динамические), т.е. в первом случае деятельность участников организуется путем передачи им определенной воспитательной информации, в другом случае — путем организации деятельности через специально отобранные действия (эстафеты, конкурсы, викторины и т.д.). Два типа эпизодов в детском мероприятии взаимосвязаны, взаимообусловлены, один эпизод вытекает из другого [1].
При работе над сценарием для детей всегда следует помнить о зрелищной стороне, его занимательности, динамичности. Детская аудитория в особенности не терпит монотонной подачи материала со сцены. Организатору приходится быть изобретательным и максимально разнообразить приемы и средства воздействия на эмоциональную сферу зрителей [2].
Основным видом деятельности детей является игра. Именно поэтому, игры используются почти во всех детских праздниках. Они несут в себе как познавательный, так и воспитательный элемент. Успех театрализованного представления для детей, в немалой степени, зависит от умения организатора продумать роль игры в нем.
Работа над сценарием всегда начинается с формирования идейно – тематического замысла. План сценария можно разделить на три этапа. Первый этап – определение темы в самом общем виде. Её определяет праздничный календарь. Тема определяет форму будущего театрализованного представления, после чего определяется место проведения и участники — зрители. Второй этап — конкретизация основных элементов замысла, создание сценарного плана. Третий этап – это окончательное оформление замысла. Здесь происходит корректировка замысла в процессе его воплощения режиссером [2].
Точное название темы дает сценаристу основной путь изучения необходимого материла, определяет предмет изображения. Когда становится понятно, что нужно изображать, приходит понимание, какую литературу нужно изучать, кто становится реальным героем, какие художественные коллективы будут участвовать в мероприятии. Тема и идея лежат в основе сценарного замысла представления. Тема — это объект художественного изображения, круг жизненных явлений, отображенным автором. Идея — это мысль автора, соединенная с желанием ее доказать в решении обозначенной проблемы. Это жизненные ситуации, которые переходят из реальности в художественное произведение. Данное противоречие закладывает основу будущего драматургического конфликта, т.е. столкновение действующих лиц при осуществлении ими своих жизненных задач. Автор замысла занимает определенную сторону в конфликте, вынося идею сценария. Таким образом, решая сверхзадачу, или то, к чему автор стремится в конечном счёте, он внедряет свою идею в сознание людей. В рамках одного мероприятия могут присутствовать как фрагменты всех видов искусств, так и документы в различных видах — выступления реального героя, кадры кинохроники и т.д. Сочетание художественного, документального и реального — это главный признак драматургии сценического действа. Замысел автора прямо влияет на выбор жанра. Жанр — это создание условий для развертывания общей картины действий, который берет свое направление из задумки автора. Разно — жанровый, разно — стилевой, разно — видовой материал подразумевает определенный способ объединения материала. Это и есть сценарный ход – прием, организующий материал и придающий смысловую, художественную целостность на основе конструктивного принципа.
В практике разработки театрализованных представлений существует такое понятие, как «ход». Сценарно – режиссёрский ход дает основной смысл, в основе которого лежит идейное начало, указывающее направление монтажа, подсказывающее композиционные приёмы и образно — пластическое решение. Режиссёрское видение сценариста направлено на поиск хода. Оно помогает автору выстроить конкретную пластическую форму развития главной мысли сценария.
Форма отражения действительности и выражения мыслей и чувств сценариста заключаются в образном решении. Для создания художественного образа театрализованного представления используется система изобразительных, выразительных и иносказательных средств.
Рассмотрим составляющие образного решения театрализации. Образ — места действия – это авторская интерпретация произошедших или ожидаемых событий, в его основе — где происходит событие. При этом обязательно присутствует какой-то посторонний элемент, который придаёт смысловое звучание этому месту действия. Образ — персонаж – создается путем предъявления аудитории исполнителя (реального человека или куклы). Через его поступки, слова и помыслы происходит типизация персонажа. Образ — деталь – это художественная деталь, которая поставлена в центр внимания аудитории, задействована в развитии конфликта, а потому имеет большое смысловое обобщение. Образ — описание – это образ сродни лирическому описанию, который создан путем монтажа видео — ряда объекта со звуковым сопровождением. Образ — обобщение – это финальный образ представления, в котором передается основная идея представления. Он создан при помощи мизансцены, звуковых и зрительных эффектов, символики [18].
Для успешной реализации цели, раскрытия темы и зрительского признания при постановке мероприятия режиссер использует все возможные в данных конкретных условиях средства идейно-эмоционального воздействия на зрителя: творчество актеров, искусство театральной игры и сотворения сценических образов, слово, пластику, атмосферу, композицию, музыку, световые эффекты.
По мнению Б.В. Захавы, актерское искусство — это единственный вид искусства, в котором в качестве материала служит природный дар, интеллектуальный и чувственный аппараты, внешние данные исполнителя. Для усиления образа актер прибегает к помощи грима, костюма, мастерства речи, движений, жестов, мимики [13].
Слово на сцене воздействует сильнее, чем в чтении. Его сила в «настроении», в контексте, во внутреннем содержании – подтексте. Каждое слово должно быть овеяно одним дыханием, единой эмоцией, единой мыслью. Только страстное, убеждённое слово действует на зрителя. Это возможно тогда, когда исполнители будут говорить от себя, от своего имени. Текст композиции очень лаконичен и должен попадать точно в цель. Природа общения в композиции в том, что отсутствует «четвёртая стена». Часто исполнители композиции обращаются к зрителю. Важно найти верный тон и расположить к себе зрителя, сделать его своим единомышленником [20].
Музыка является одним из самых ярчайших средств выразительности оформления представления. Правильно подобранная музыкальная композиция влияет на атмосферу, темпо-ритм и органичность представления в целом. В работе по музыкальному оформлению можно отметить следующие этапы: режиссерский план музыкального оформления; сочинение уникальной музыки либо подбор готовых музыкальных номеров; репетиционная работа по введению музыки в спектакль; управление музыкой во время представления. Режиссеры вводят музыку тогда, когда она впрямь нужна и несет определенную смысловую нагрузку. Важно не переборщить, не заглушить слова и не перенасытить представление музыкой, чтобы смысл представления не терялся. Шумовое оформление — это воспроизведение на сцене звуков окружающей жизни, в соответствии со сценарием. Шумы делятся на звуки природы (дождь, ветер, пение птиц, гроза); производственные шумы (завод, стройка); транспорт (поезда, самолеты); батальные шумы (выстрелы; движение кавалерии); бытовые шумы (часы, скрипы, звон стекла).
Внедрение света в театрализованном представлении зависит от места его проведения. В мероприятии, проходящем в зрительном зале, активно применяются световые эффекты, имитирующие дневное, утреннее, ночное и другое естественное освещение, или создающие иллюзии льющегося дождя, падающих листьев, полыхающего зарева пожара, струящейся воды и т.д. Возможен такой способ оформления мероприятия, как световая проекция, 3D — проекция. Световые эффекты разделяются на стационарные (зарница, луна, звезды, радуга, туман, молния) и динамические (взрывы, волны, извержения, снегопад) [19].
Наиболее выразительным приемом для внешнего расположения актеров, вскрывающих внутренний процесс их взаимодействия, — это мизансцена. Это размещение действующих лиц на площадке в определенном физическом отношениях друг к другу и к окружающей их среде. Мизансцена концентрирует действие на сцене во имя достижения центральной позиции театрализованного представления, сосредотачивая внимание на основном событии [6]. Рассмотрим основным виды мизансцен, используемые в театрализованных постановках. Симметричные в основе которых лежит равновесие, имеющее центральную точку. По сторонам её симметрич¬но располагаются остальные части композиции. Принцип асимметричности построений состоит в нарушении равновесия. Фронтальные сцены, в которых расположение актеров параллельно зеркалу сцены, необходимы для прямого общения со зрителем либо для приближения актера к зрителю. Монументальные сцены с зафиксированной неподвижностью действующих лиц в определенный момент используются для выявления внутренней напряженности момента. На режиссерском языке эту зафиксированную неподвиж¬ность называют теперь «стоп-кадром». Мизансцена только тогда достигает цели, когда является наиболее точным и ярким пластическим воплощением и созву¬чна действию представления [7].
Атмосфера – это чувственная окраска, которая обязательно присутствует в каждом фрагменте представления. Она складывается из настоящих предлагаемых событий [19].
Ведущими, иносказательными средствами, создающими особый язык театрализации, выступают символ, метафора с помощью которых режиссер создает в массовых театрализованных представлениях полнокровный и многогранный мир эстетических ценностей. Использование ассоциаций в решении каждого эпизода представления помогает поэтическому осмыслению режиссером реального жизненного материала и созданию на его основе образно-метафорического строя массового театрализованного действия. В основе построения метафоры лежит принцип сравнения предмета с каким-либо другим предметом на основании общего для них признака. Важное место в режиссерском искусстве театрализации принадлежит символу. Символ — условный вещественный опознавательный знак, предметное действие, служащее условным обозначением какого-либо образа, понятия, идеи. В театрализации это трюк, представляющий собой многозначный и глубокий по смыслу художественный образ, который соотносит разнообразные планы изображаемой действительности, воплощает какую-либо идею.
Важными компонентами режиссуры театрализованного представления являются формы и средства представления материала. Основным творческим приемом режиссера массовых зрелищ является монтаж – художественный способ организации материала. Монтаж, используемый в постановке, делится на последовательный, параллельный, контрастный и ассоциативный. В последовательном монтаже материал располагается один за другим. В параллельном же тесно связанные смысловые ряды сценарного материала развиваются самостоятельно, не пересекаясь. В контрастном монтаже материал соединяется так, чтобы столкнуть разные точки зрения на одно и то же событие. Ассоциативный монтаж основан на базе ассоциаций, художественных фрагментов. Искусство монтажа заключается в диалектичности – разбивании на отдельные элементы, которые затем соединяются, образуя новую целостность. В сценарии театрализованного и эстрадного представления монтаж отдельных эпизодов и номеров необходимо объединять в неразрывное, логически развивающееся действие [19].
Выстроить единый пластический образ по мнению И. Г. Шароева, значит создать конструкцию, где каждый самостоятельно существующий элемент находится в соответствии и взаимодействии с другими элементами и, следовательно, с динамической конструкцией в целом; определяющей место и функцию каждого элемента в отдельности [19].
Рассмотрим вид театрализации, одним из приемов которого является теневой театр. Теневой театр — это зрелище, в котором сюжет раскрывается с помощью динамических кадров-картин, спроецированных на экране плоскими фигурками из картона, кожи или особых цветных пленок, управляемых артистами с помощью палочек, прикрепленных к сочленениям кукол (иногда используется система управления с помощью нитей). Отличительной чертой театра теней является условность изобразительных средств. Выразительные свойства театра теней достаточно скупы и обусловлены магическим свойством тени превращать любую вещь в художественный образ [15].
Зародился теневой театр в Китае свыше 1700 лет назад. Театр теней использует в своей атрибутике два основных элемента: большой полупрозрачный экран и плоские марионетки, управляемые тонкими палочками. Марионетки прислоняются к экрану сзади и становятся видны зрителям. Специфика театра, его эстетика и тема варьируются в зависимости от традиций стран и народов. В России театр теней называют театром кукол, или силуэтным театром. В теневом театре наряду с вырезанными силуэтами марионеток могут играть и живые актеры. Теневой театр был любимым национальным зрелищем в Южной Азии. На улице, при свете жаровни, при звоне колокольчиков, с тенями силуэтов богов, драконов, других героев, падающими на экран из обработанной до прозрачности буйволовой кожи. Это — герои, боги, драконы. Показывали их и в другие периоды истории, например, в Европе, в небольших театрах, изящно трактуя реалистические темы. Показывали и тени от живых фигур — в самом начале этого вида театра в Китае, задолго до нашей эры. Темы для теневого театра, в котором играют люди, найти не совсем легко, но их много. Надо остановиться на темах, где действие может передаваться через ряд сменяющихся отдельных комбинаций с ярко выраженными движениями, положением рук. В теневом театре можно дополнять человеческие формы: удлинять нос, пальцы, изменить голову и т.д. На экране разницы материалов не будет видно. Главное, чтобы сливался дополнительный элемент с натурой. Главной отличительной особенностью театра вырезанных силуэтов от театра теней, где действуют люди, состоит в том, что, создавая его, вы создаете художественное произведение — силуэты. Силуэт — это самостоятельный вид изобразительного искусства, требующий тонкости, своеобразного охвата формы и специально направленного чувства художника. Сила привлекательности театра теней основана на следующих фактах: от выпуклого и плоского предмета тень одинакова, различие может быть только в насыщенности отражения — силе тени; тень человека или тень силуэта дает нам загадочность [15].
В театре теней происходит непосредственный синтез разных видов искусства (драматургии, музыки, литературы, живописи, танца). Основой театра теней, как и любого другого вида театра, является драматургия. Искусство театра теней также является коллективным. Это обусловлено его синтетическим характером. В теневом театре объединяются творческие усилия драматурга, писателя, поэта, режиссера, художника, композитора и актера. Образное содержание литературного произведения раскрывается через воплощение замысла режиссера, композитора и художника в процессе игры актера, через использование художественно – образных возможностей оформления, созданного художником [23]. Отличительной чертой теневого театра является условность изобразительных средств. Выразительные свойства театра теней достаточно скупы и обусловлены магическим свойством тени превращать любую вещь в художественный образ. Теневая фигура – это визуальный образ. Она может трансформироваться, причудливо изменяться на экране на глазах у зрителей. Плоскую фигуру в театре теней зрители наблюдают сквозь полотно экрана. Они видят размытую тень от цветных фигур или черный силуэт. Таким образом, на экране создается иллюзия реальности, и у зрителей появляется возможность дофантазировать, домыслить увиденное в представлении [17].
Вывод: Разобрав художественно-теоретический аспект, автор изучила психологические особенности, отличающиеся клиповостью мышления и быстротой обработки информации, у детей младшего школьного возраста. Провела анализ влияния современных гаджетов и электронных книг на развитие детей. Выяснила, что детям следует заниматься полезной деятельностью, чтобы физиологическое и психологическое развитие не имело отклонений. Убедилась, что важную роль в этом играют печатные издания книг, имеющие многовековую историю в мире, дошедшие до современного юного читателя богатыми по содержанию и хорошо иллюстрированными.
Изучила литературу, раскрывающую сущность театрализованного представления и театра теней, с помощью которых можно убедительно, ярко и доходчиво отразить нашу действительность посредством различных средств идейно-эмоционального воздействия, художественных форм и приемов. Проанализировав структуру театрализованного представления, принципы разработки сценария, основные средства художественной выразительности, автор решила на практическом примере театрализованного представления показать эффективность данной формы режиссуры в мотивации детей младшего школьного возраста к чтению книг.
1 2